Myślisz o odwiedzeniu Muzeów Kapitolińskich i chcesz wiedzieć, jakie wspaniałe dzieła sztuki się w nich znajdują? Ten artykuł jest dla Ciebie!
Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, których rzeźb i obrazów absolutnie nie możesz przegapić, a ponadto dostarczymy Ci cennych informacji na temat dziesięciu najlepszych dzieł sztuki w kompleksie muzealnym.
Odejdziesz wzbogacony o wiele ciekawostek i szczegółów, które sprawią, że Twoja wizyta będzie jeszcze bardziej interesująca i kompletna.
Od posągu Marka Aureliusza, przez Kupidyna i Psyche, po symbol miasta, Księżyc Kapitoliński i wiele więcej; czytaj dalej, aby odkryć cuda, które czekają na Ciebie w tym kultowym i obowiązkowym miejscu dla miłośników sztuki i nie tylko!
Ale czekaj! Zanim przejdziesz dalej, pozwól mi przypomnieć ci, jak ważna jest rezerwacja biletu online z priorytetowym dostępem: nie ma sensu tracić cennego czasu na planowanie wizyty bez odpowiedniego wsparcia: dzięki biletowi online z opcją pominięcia kolejki będziesz mógł zobaczyć najsłynniejsze dzieła sztuki w Muzeach Kapitolińskich na własne oczy, uzyskując do nich dostęp bez stresu i bez najmniejszych zmartwień! Na co czekasz? Kliknij tutaj i zanurz się w cudach kompleksu muzealnego.

Bilety do Muzeów Kapitolińskich
Kup online. Wybierz preferowaną godzinę. Odwiedź Muzea Kapitolińskie, starożytną agorę, agorę rzymską, bibliotekę Hadriana i inne stanowiska archeologiczne.
Możesz anulować bezpłatnie do dnia poprzedzającego wizytę.
Najlepsze dzieła sztuki w Muzeach Kapitolińskich
Zastanawiasz się, jakie są najlepsze dzieła sztuki w Muzeach Kapitolińskich? Naszym skromnym zdaniem istnieje dziesięć dzieł, których absolutnie nie można przegapić!
Przedstawiamy poniższą listę, a następnie przechodzimy do bardziej szczegółowego odkrywania związanych z nimi ciekawostek historycznych i artystycznych:
- Statua Marka Aureliusza
- Wilczyca kapitolińska
- Spinario
- Umierająca Galata
- Wenus Kapitolińska
- Kupidyn i Psyche
- Kolosalna głowa Konstantyna
- Dwa obrazy Caravaggia
- Pogrzeb świętej Petroneli autorstwa Guercino
- Marforio
Posąg Marka Aureliusza

To monumentalne dzieło, przedstawiające cesarza Marka Aureliusza, zostało wzniesione między 176 r. n.e. a 180 r. n.e., tj. między jego chwalebnym zwycięstwem nad plemionami germańskimi a rokiem jego śmierci.
Wykonany ze złoconego brązu, jest cennym posągiem, ponieważ jest to jedyny typ jeździecki i wiek cesarski, który do nas dotarł, ponieważ często, choć może nam się to wydawać absurdalne, takie dzieła były odlewane w celu odzyskania brązu.
Tak więc ten przykład Marka Aureliusza był jedynym modelem z całego renesansu.
Od X wieku mamy dowody na jego obecność na Placu Laterańskim.
Później została przeniesiona na Piazza del Campidoglio w 1538 roku, jako centrum, wokół którego miał być rozwijany projekt Michała Anioła.
Ze względu na uszkodzenia spowodowane ekspozycją na świeżym powietrzu, posąg został przeniesiony do cennego pomieszczenia, w którym znajdują się inne ważne dzieła – w tym Lupa Capitolina – podczas gdy jego wierna kopia nadal stoi na zewnątrz.
Pomieszczeniem, w którym można podziwiać tego wspaniałego Marka Aureliusza na koniu, jest Sala Esedra, ostatnie prestiżowe osiągnięcie architektoniczne kompleksu.
Jest to szklana sala, zbudowana wewnątrz „rzymskiego ogrodu” Palazzo dei Conservatori. Chcesz poznać kilka ciekawostek na temat tego dzieła?
Proszę bardzo: był to rzeczywiście posąg przedstawiony na banknotach o nominale 10 000 lirów, które były w obiegu od 1962 do 1983 roku!
Kapitolińska wilczyca

Ta wspaniała rzeźba, o niepewnej dacie, jest również wykonana z brązu.
Uważa się, że znajdowała się w Rzymie od czasów starożytnych, chociaż jest wykonana przez Etrusków.
W tym dziele jest wyraźne odniesienie do mitu: dwóch bliźniaków, Romulus i Remus, zostało umieszczonych w koszu w Tybrze, aby uniknąć przyszłych roszczeń do tronu Alba Longa po tym, jak – niegdyś należący do ich dziadka – został uzurpowany przez ich brata.
Sługa tego ostatniego miał ich zabić, ale ogarnęła go litość: legenda głosi, że to wilczyca znalazła dwójkę maluchów i postanowiła się nimi zaopiekować.
Wilczyca ssąca bliźnięta stała się więc symbolem miasta, ale posąg, który można podziwiać w Muzeach Kapitolińskich, ma pewną osobliwość: będąc pochodzenia etruskiego, pierwotnie nie miał bliźniąt: zostały one dodane pod koniec XV wieku przez Antonio del Pollaiolo.
To wspaniałe dzieło sztuki było częścią darowizny Sykstusa IV della Rovere w 1471 roku i zawsze było jedną z najważniejszych atrakcji Muzeów Kapitolińskich. Znajduje się również w tej samej sali, co Marek Aureliusz: Sala Esedra.
Spinario

Kolejne arcydzieło znajdujące się w Sala Esedra, Spinario to kolejny cenny brąz, który uniknął odlewu i został podarowany przez Sykstusa IV.
Datowany na III-I wiek p.n.e. posąg pochodzi z okresu hellenistycznego, ma około 73 cm wysokości i przedstawia młodego mężczyznę usiłującego usunąć cierń z lewej stopy.
Jest to często reprezentowany temat, szczycący się kilkoma przedstawieniami na całym świecie, ale ten w Muzeach Kapitolińskich jest prawdopodobnie najstarszy, podobnie jak jego poświadczenie w Rzymie: angielski podróżnik wspomniał o nim w swoich pismach już pod koniec XII wieku.
Dzieło to stanowi również ciekawostkę historyczną: doceniane w każdej epoce, wydaje się, że szczególnie zachwyciło Napoleona, który przywiózł je do Francji na mocy traktatu z Tolentino podczas napoleońskiej spolaryzacji.
W ten sposób pozostał w dzisiejszym Luwrze, a następnie w Musée Napoleon, aż do 1815 roku, kiedy to został sprowadzony z powrotem do Włoch.
Umierająca Galata

Piękna rzeźba oddająca cierpienie i rezygnację. To, co widzimy, to w rzeczywistości umierający wojownik, który już nawet nie próbuje wstać.
Ale nie jest to zwykły wojownik, ale galata (od której rzeźba oczywiście wzięła swoją nazwę). Możemy to rozpoznać po jego wąsach i kudłatych włosach, krótkim mieczu i rogu wojennym, ale przede wszystkim po celtyckiej obroży, którą nosi na szyi.
Jest więc żołnierzem ludów, które uparcie walczyły z imperium rzymskim, stwarzając niemałe trudności, przede wszystkim dla samego Cezara, który mógł być pierwotnym właścicielem posągu.
W rzeczywistości obecny jest kopią hellenistycznego dzieła znajdującego się w świątyni w Pergamonie: oryginał został zbudowany, aby uczcić zwycięstwa Attalosa nad tymi właśnie ludami.
Chociaż oryginał został wykonany z brązu, wspaniała kopia widoczna w Muzeach Kapitolińskich jest wykonana z marmuru i została odkryta na początku XVII wieku podczas wykopalisk w Villa Ludovisi.
Natychmiast doceniona, wiele zamożnych rodzin zamówiło kopię, myśląc, że jest to ranny gladiator, co dało początek serii błędnych nazw.
W tym miejscu podajemy małą ciekawostkę literacką: w powieści „Portret damy” Henry’ego Jamesa, podczas wizyty głównej bohaterki w Muzeach Kapitolińskich, dzieło nazywane jest „Umierającym Gladiatorem”.
Podobnie jak wiele innych dzieł w tych niesamowitych muzeach, „Umierający Gladiator” został zabrany do Paryża przez Napoleona do 1815 roku.
Wenus Kapitolińska

Podobnie jak Galata, jest to rzymska kopia posągu pochodzenia hellenistycznego.
Pochodzi z II wieku p.n.e., ma prawie dwa metry wysokości i przedstawia boginię miłości, która wynurza się z wody, zakrywając nagie ciało rękami.
Oryginałem jest Wenus pudica wyrzeźbiona przez Praksytelesa, która stała się wzorem dla całego starożytnego świata i która zainspirowała również Wenus w Muzeach Kapitolińskich.
Jednak ta rzymska reprodukcja była tak popularna, że sama stała się modelem, którego istnieje ponad sto reprodukcji na całym świecie.
Ta, którą zobaczysz, została znaleziona w pobliżu bazyliki San Vitale pod koniec XVII wieku i przekazana przez papieża Benedykta XIV w 1752 roku do zbiorów kapitolińskich.
Od tego czasu odgrywa fundamentalną rolę w muzeum: mieści się w bardzo ładnym ośmiokątnym pomieszczeniu zaprojektowanym na początku XIX wieku, z lustrem po stronie przeciwnej do wejścia, które pozwala obserwować – w całości – wspaniałą Wenus.
Istnieje również fascynująca ciekawostka literacka na jej temat: Mark Twain, podziwiając ją podczas wizyty w Muzeach Kapitolińskich, nazwał ją „najznakomitszym dziełem sztuki, jakim może pochwalić się starożytny świat” i poświęcił jej opowiadanie.
Miłość i Psyche

Ta wspaniała marmurowa rzeźba jest kopią oryginału z II wieku p.n.e. i znajduje się w tym samym pomieszczeniu, co Umierająca Galata, czyli w „Sali Gladiatorów”.
Historia Kupidyna i Psyche, opowiedziana przez Apulejusza w jego „Metamorfozach”, ma jako bohaterów słynnego boga uzbrojonego w łuk i strzały oraz śmiertelniczkę tak piękną, że przyciąga gniew Wenus, matki Kupidyna.
Ten wdzięczny posąg, wysoki na nieco ponad metr, jest umieszczony tuż przed oknem, a światło pieści dwoje czułych kochanków, którzy zamierzają się pocałować.
Ich historia była bardzo odczuwalna w starożytnym Rzymie i stała się symbolem przejścia duszy od śmierci ciała do nieśmiertelnego życia, ponieważ młoda kobieta, poślubiając boga na rozkaz Jowisza, straciła swoją śmiertelność.
Kolosalna głowa Konstantyna

Mamy do czynienia z jednym z najważniejszych posągów świata późnego antyku.
Imponujący kolos – dobre 12 metrów – wykonany z marmuru i pozłacanego brązu, którego kopię można podziwiać w ogrodach Villa Caffarelli.
Głowę i pozostałości oryginału z lat 313-324 można podziwiać na dziedzińcu Palazzo dei Conservatori, na samym początku wizyty.
Pierwotnie posąg mamuta został umieszczony w bazylice Maksencjusza i zakłada się , że został wykonany z różnych materiałów , ponieważ znaleziono tylko jego części.
Weźmy pod uwagę, że sama głowa mierzy dwa metry i sześćdziesiąt centymetrów!
Dwa obrazy Caravaggia


Dwa wspaniałe obrazy Caravaggia znajdują się w Muzeach Kapitolińskich, a konkretnie w Pinacoteca Capitolina, znajdującej się na drugim piętrze Palazzo dei Conservatori.
Sala, w której można podziwiać te arcydzieła, jest domem dla wielkich obrazów XVII wieku w Rzymie i bierze swoją nazwę od innego wspaniałego dzieła, które można tu podziwiać, Pochówku Santa Petronilla autorstwa Guercino.
Jeśli chodzi o Michelangelo Merisi da Caravaggio, można tu zobaczyć Buona Ventura (1597) i Świętego Jana Chrzciciela (1602).
Buona Ventura doskonale reprezentuje innowacje wprowadzone w malarstwie przez artystę i przedstawia epizod z życia codziennego w XVI-wiecznym Rzymie.
Dwie postacie przedstawiają Cygankę i młodego rycerza, ubranych w realistyczne stroje z epoki: młoda kobieta w uwodzicielski sposób bierze rycerza za rękę, aby odczytać jego przyszłość, ale w międzyczasie zdejmuje mu pierścień.
Jana Chrzciciela widzimy całkowicie nagiego młodego mężczyznę, który radośnie obejmuje barana, patrząc w stronę obserwatora.
Można zaobserwować słynną grę światła malarza, dzięki której postać zdaje się nagle wyłaniać z ciemności, by zmaterializować się w rozbrajającej rzeczywistości, do tego stopnia, że młodzieniec zdaje się niemalże przebijać przez ścianę!
Pogrzeb świętej Petroneli autorstwa Guercino

Wspaniały ołtarz namalowany przez Guercino podczas pontyfikatu Grzegorza XV Ludovisi (1621-23).
Dzieło tak majestatyczne, że sala, w której się znajduje, podobnie jak dwa obrazy Caravaggia, została nazwana jej imieniem.
Ten ołtarz przedstawia Petronillę, męczennicę z początków chrześcijaństwa: widzimy ją na dole, gdy jest pochowana, podczas gdy na górze widać ją w eleganckim stroju w obecności Jezusa Chrystusa.
To wspaniałe dzieło sztuki jest jednym z tych, które zostały wywiezione do Francji i odzyskane dopiero po upadku Napoleona, dzięki pracy Antonio Canovy.
Marforio

Ogromna marmurowa rzeźba przedstawiająca prawdopodobnie boga Neptuna. Została znaleziona na Forum Augusta w pobliżu świątyni Marsa Ultora, od której wzięła swoją nazwę.
Po różnych przenosinach dotarła do Palazzo Nuovo w XVII wieku, gdzie można ją podziwiać do dziś.
Ciekawostka na temat tego marmurowego giganta: Marforio jest jednym z sześciu „mówiących posągów” Rzymu, nazwanych tak, ponieważ już w XVI wieku rzymscy obywatele umieszczali na nim anonimowe notatki.
Tematem tych pism była głównie anonimowa krytyka skierowana do władców, a nazwę „pasquinate” przyję ły, ponieważ najsłynniejszym posągiem, na którym je umieszczono, był posąg Pasquino.
Zjawisko to trwa do dziś, chociaż Marforio „już nie mówi”, ponieważ nie jest swobodnie dostępne od 2008 roku, kiedy to zostało włączone do obszaru Muzeum Kapitolińskiego.

Bilety do Muzeów Kapitolińskich
Kup online. Wybierz preferowaną godzinę. Odwiedź Muzea Kapitolińskie, starożytną agorę, agorę rzymską, bibliotekę Hadriana i inne stanowiska archeologiczne.
Możesz anulować bezpłatnie do dnia poprzedzającego wizytę.
Muzea Kapitolińskie w Rzymie: wskazówki dotyczące zwiedzania
Muzea Kapitolińskie są naprawdę dobrze zorganizowane, aby zaoferować swoim gościom najlepszą możliwą wizytę.
Zwiedzanierozpoczyna sięw Palazzo dei Conservatori, którego dziedziniec można podziwiać natychmiast po zdeponowaniu toreb i kurtek w bezpłatnej szatni.
Zwiedzający mogą swobodnie poruszać się po muzeach, ale zdecydowanie zalecamy podążanie wyznaczoną trasą: panele – z ich rosnącą liczbą – wskazują drogę.
Na tych samych panelach znajdują się również krótkie objaśnienia artystyczne obserwowanych dzieł, a także inne ważne informacje, jeśli zdecydujesz się wynająć audioprzewodnik.
Jeśli będziesz postępować w uporządkowany sposób, z pewnością zwiedzisz całe muzeum, niczego nie przegapiając.
Ponadto mniej więcej w połowie trasy można zdecydować się na krótki postój na panoramicznym tarasie z przylegającym do niego barem w Palazzo Caffarelli.
Zalecamy poświęcenie kilku dodatkowych minut na obejrzenie dzieł, o których opowiadamy, które są bardzo istotne z artystycznego i historycznego punktu widzenia i które jak niewiele innych są w stanie dostarczyć wyjątkowych emocji.
Oczywiście Muzea Kapitolińskie są bogate w inne posągi i obrazy, a także cenne gobeliny i artefakty, z których wszystkie zasługują na odpowiednią ilość czasu, aby je docenić!
Zwiedzanie Muzeów Kapitolińskich: często zadawane pytania
Średni czas trwania wizyty wynosi około dwóch i pół do trzech godzin, co pozwoli na odwiedzenie każdej części muzeum i poświęcenie odpowiedniej uwagi różnym eksponatom.
Wewnątrz Muzeów Kapitolińskich znajduje się bezcenna kolekcja wszelkiego rodzaju dzieł: posągów, obrazów, artefaktów, gobelinów… Wśród najsłynniejszych dzieł znajdują się na przykład: Wilczyca Kapitolińska, Posąg Marka Aureliusza, Spinario, Umierająca Galata, Wenus Kapitolińska i nie mniej niż dwa obrazy Caravaggia: Buona Ventura i Święty Jan Chrzciciel.
Standardowy bilet kosztuje 20 euro, ale za nieco wyższą opłatą można zapewnić sobie wiele korzyści, takich jak priorytetowy dostęp lub pomoc eksperta-przewodnika.
Muzea Kapitolińskie można zwiedzać bezpłatnie w pierwszą niedzielę każdego miesiąca, w którym to dniu nie jest wymagana rezerwacja. Niektóre kategorie są uprawnione do bezpłatnego wstępu przez cały rok. Posiadacze kart MIC i kategorii uprawnionych do bezpłatnego wstępu mogą uzyskać bilety bezpośrednio na miejscu lub kontaktując się z numerem 060608.
Co warto zobaczyć w Muzeach Kapitolińskich: podsumowanie

Cóż, oto jesteśmy na końcu naszego artykułu na temat dziesięciu dzieł, których nie można przegapić podczas wizyty w Muzeach Kapitolińskich.
Zobaczyliśmy razem główne dzieła znajdujące się w kompleksie muzealnym, od wspaniałych posągów z brązu i marmuru po wspaniałe obrazy Pinacoteca Capitolina.
Oczywiście to, co przedstawiliśmy, jest niezbędnym przewodnikiem podczas wizyty, z kilkoma ciekawostkami na temat najważniejszych i najbardziej cenionych dzieł, ale podczas zwiedzania znajdziesz wiele innych cudów, takich jak Sala Filozofów czy Sarkofag Severusa.
Na zakończenie odpowiedziałem na najczęściej zadawane pytania dotyczące Muzeów Kapitolińskich i przechowywanych w nich skarbów.
Ale jeśli przypadkiem masz inne ciekawostki lub pytania dotyczące dzieł w Muzeach Kapitolińskich, zostaw nam komentarz, a my z przyjemnością na nie odpowiemy!
I nie zapomnij zarezerwować biletu online, aby ominąć kolejkę i cieszyć się niezapomnianymi wrażeniami w miejscu, w którym starożytny świat bierze nas za rękę, zapraszając do odkrycia wszystkich jego piękności!




